Работа Джавлона Омарбекова «Водоносный горизонт» выполнена акрилом на холсте.
Мохамед Юсиф Особенности писателя
Andakulova Gallery, Dubai, единственная ярмарка центральноазиатского искусства на Ближнем Востоке, примет выставку работ узбекского художника Джавлона Умарбекова (20 февраля – 20 апреля).
Омарбеков, родившийся в 1946 году в Ташкенте, Узбекистан, считается одним из главных деятелей современного искусства страны.
Народный художник Узбекистана, действительный член Академии художеств республики, действительный член Академии художеств Кыргызстана и Украины, профессор К. Национального института искусства и дизайна, основатель Гератского мини -школа.
С 1970-х годов по настоящее время выставляет свои работы в престижных выставочных центрах и музеях как в Узбекистане, так и за рубежом. В свои семьдесят семь лет он живое сокровище и художник, ставший классиком отечественного изобразительного искусства. Это связано не только с многочисленными наградами и званиями, которыми он был удостоен, но и с тем, что его искусство представляет большую ценность для духовной культуры современного Узбекистана.
В начале 1970-х Омарбеков ворвался на художественную сцену со своими картинами «Мой друг» и «Хусейн Бухара и Алишер Навои в детстве» — смелыми авантюрами в революционных для того времени пластических и концептуальных парадигмах изобразительного искусства. Изобразительное искусство. Его более поздние известные и важные картины, такие как «Homo sapiens» и «Я человек», стали поворотными моментами в истории узбекского изобразительного искусства ХХ века.
Читать больше
Активисты штурмуют кинотеатры в штате Карнатака, чтобы сорвать показ фильма «Патан».
Джастин Бибер продал права на музыку за 200 миллионов долларов
Бейонсе дала свой первый живой концерт более чем за четыре года в Дубае.
Работы дали ему статус метрдотеля (мастера искусства). В начале 90-х мы наблюдаем кардинальную перемену в его творчестве. Происходит не только изменение стиля, но и сдвиг в смысловом и тональном регистре его форм и образов. Он стал создавать необычные по пластике и завораживающие по колориту картины: аллегорические, карнавальные, сатирические, гротескные.
Они показывают интимность, глубоко человеческий спектр настроений и чувств, характерны для его последних открытий в динамике живописи. Этот поздний и впечатляющий период творчества Омарбекова, конечно, не отменяет его прежних достижений. Наоборот, они свидетельствуют о его творческом энтузиазме, напряженном и постоянном поиске новых актуальных для времени стилистических концепций, идей и приемов.
Он упорно трудился, чтобы завоевать свое место в качестве ведущего светила в современном изобразительном искусстве. В творчестве Омарбекова мы видим историю через поступки ее героев – людей, живших в то время, которое она изображает. Художник показывает нам их судьбы через чудеса своих творений и место человечества в этом творении.
Его картины о жизни — вечной жизни души — о радостях и печалях, надеждах и отчаянии, и, конечно же, о любви. Каждое его произведение — это рассказ, передающий его глубокий философский посыл. Его работы являются свидетельством его мастерства, его выдающегося мастерства как художника, а также его творческих, ярких идей, воплощенных в жизнь его героями, которые являются реальными людьми и его родиной. Через образы Моисея мы видим реальность его времени и его народа. Узбекистан гордится наследием Омарбекова.
Искусство Омарбекова проникнуто вечными ценностями истины, красоты, добра и мудрости, доказательством того, что оно никогда не может быть старым или новым. Настоящее искусство всегда нестареющее, вечно молодое — как и художник. Выставки Умарбекова проходили в Третьяковской галерее в Москве, в штаб-квартире Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке и в известных галереях Кувейта, Японии, Австрии, Германии, Турции, Китая и других стран.
Сегодня его произведения считаются классикой. Вполне уместно, что его работа теперь находится в галерее Андакулова, поскольку она по-своему отражает дань уважения, которую парижский Лувр отдал Узбекистану. В настоящее время она посвящает стране выставку «Шедевры оазисов Узбекистана» (23 ноября 2022 г. — 6 марта).
Шоу переносит посетителей в увлекательное путешествие на перекресток цивилизаций, в сердце Центральной Азии, в Узбекистан, в Самарканд и Бухару, названия которых нарицательны. Чингисхан, Тамерлан, Марко Поло — все мифические фигуры, связанные со Средней Азией, живут в нашем воображении.
«Тем не менее, Узбекистан, интеллектуальный, культурный и художественный центр на перекрестке дорог Индии, Китая и Ирана, остается почти неизвестным», — говорят в Лувре. Чтобы компенсировать дефицит, на выставке представлено около 180 работ. Захватывающая история 16-го века проливает свет на то, почему этот отдаленный регион рядом с Китаем и Индией очаровал Александра Македонского и багдадских халифов, вдали от иранского царства и на восток. Восточные цивилизации могут вести диалог и гармонично смешиваться.
Целью Andakulova Gallery является продвижение современного изобразительного искусства в Центральной Азии. Он служит платформой для демонстрации и поддержки начинающих современных художников среднего бизнеса из Казахстана, Кыргызстана, Таджикистана, Туркменистана и Узбекистана (или «станов») в различных средствах массовой информации. Одной из целей галереи, основанной Натальей Андакуловой, является установление диалога между Центральной Азией и Ближним Востоком путем повторного представления искусства Станов в Центре искусств Дубая. Галерея делает это, строя академические и профессиональные отношения между художниками, писателями, профессионалами в области искусства и коллекционерами.
